Círculo Escritores de Venezuela

Arthur Rimbaud, el vértigo de las palabras

2011-08-27T07:20:00.000-07:00

Por Carmen Cristina Wolf

Y así ascender despacio
en un inmenso amor
de la prisión terrestre
a la belleza del día.
Arthur Rimbaud

Cuando alguien se adentra en el silencio de la reflexión se crea un descalabro magnífico. La persona entra en ebullición, en una relación oficiante palabra-tiempo-acto. Y se siente impelido a que sus acciones acompañen intensamente a sus ideas y sentimientos. Deja de estar escindido. Abandona la tentación de pensar una cosa y decir otra distinta.
Una manera de adentrarse en el alma consiste en despojarse de la máscara y abandonarse en caída libre al centro de sí mismo. Desde allí se mira descarnadamente el desfile de frases que se entrelazan en nuestras cabezas. ¿Acaso no está en ese desfile la raíz de la lealtad o la traición, de la benevolencia o la crueldad, de la sinceridad o el engaño? La manera como las palabras se organizan en nuestra conciencia conforma en buena parte nuestro espíritu.
Vuelvo a leer los poemas de Arthur Rimbaud, Las iluminaciones, Una temporada en el infierno, Carta del vidente, con una sensación de delicioso vértigo, como quien tiene todo el tiempo, e imagino que el poeta ha escrito su obra hace pocos meses, y en cualquier momento llegará a mi puerta y me dirá:
“Y así ascender despacio en un inmenso amor”. Vivimos con la esperanza de alcanzar el amor, si no hay amor, nadie quisiera vivir. Añoramos cada día, cada minuto, cada segundo, cumplir nuestro amor. El arrebato del amor todo lo transforma, se es capaz de conquistar al mundo y escapar de todas las prisiones.
Versos de Rimbaud que expresan la fe del creador-creyente en la palabra, aunque solo fuese durante los días en los que escribió los poemas y luego le atormentara la duda sobre la significación que podían tener sus textos: “la fuerza y el amor que nosotros, de pie ante las furias y las penas, vemos pasar por el cielo tormentoso y las banderas del éxtasis”.
Se encuentra en buena parte de la obra de Rimbaud una insidiosa desesperación, desolación, el exilio del alma, un desierto sin oasis y poblado de espejismos: “El hombre es triste y feo, triste bajo el vasto cielo / Lleva vestidos porque ya no es casto.” Pero es así que el mundo, por más desolador que pueda parecer, guarda también su belleza, sus promesas. Y el joven poeta arde de deseo e ilusiones y escribe: “Por momentos olvido la miseria en que caí / ...viajaremos, cazaremos en los desiertos, dormiremos en las calles de ciudades desconocidas, sin preocupaciones, sin penas. ¡Oh! Esa vida de aventuras que existe en los libros infantiles para compensarme, he sufrido tanto.” La añoranza de la niñez, el anhelo de viajar a ciudades desconocidas, señala un sitio en el mapa de la ilusión, un lugar donde resplandece la belleza y se puede vivir sin preocupaciones, donde hay bailes, risas, alegres atavíos y sobre todo amor, porque Rimbaud jamás podrá “tirar el amor por la ventana.”
Cuesta mucho poner a las palabras a decir lo que el poeta quiere que digan. Él quebranta sus nexos de costumbre, desgrana las cuentas de la conversación para que las palabras regresen a ser ellas mismas, como recién estrenadas.
El poeta venezolano Eugenio Montejo en el libro Muerte y Memoria escribe: “Algunas de nuestras palabras / son fuertes, francas, amarillas / otras redondas, lisas, de madera...” (...) Y en el libro Terredad, el poeta dice: “Esas voces que digo / han rodado por siglos puliéndose en sus aguas, / fuera del tiempo. / Son ecos de los muertos que me nombran / y me recorren como peces.”
La poesía rompe las frases gastadas y ellas –las palabras- relucen sin sus usos habituales. Les arranca la des-significación y la herrumbre que han acumulado de tanto ser pronunciadas.
Las palabras se lanzan y recogen, se re-unen con otras hasta que van adquiriendo un nuevo esplendor. El poeta las teje en la simultaneidad de sus sentimientos y pensamientos, propicia la amistad o la enemistad entre ellas, en la eclosión del impulso de crear.
Se patentiza así la pasión entre las palabras, la seducción de una palabra por otra, el enamoramiento. Y el poema surge con serenidad o fiereza. Las palabras escapan de su cárcel, se ponen bellas, terribles. Como diría Rimbaud:
... “en un golpe de arco... la sinfonía desarrolla su movimiento, en las profundidades.”

“Busca tu alma”, leo en la Carta del Vidente: “Mírala bien, tócala, cultívala.” ¿Sólo los poetas, o todos hemos sido invitados a esta fiesta de búsqueda? Se requiere coraje y fe para mirar hacia adentro, hacia lo desconocido. Se necesita espíritu, hay que calzar las botas del explorador para recorrer los caminos de nuestro proyecto de ser, algunos bastante transitados. Otros hay que inventarlos.
Es necesario “ser vidente, hacerse vidente”, pues “sólo aquél que transforma su mirada y su corazón se encuentra a sí mismo en premio a haber cultivado su alma.”
Mientras somos únicamente espectadores del curso de las cosas, la existencia nos trae de aquí para allá, nos zarandea, nos empuja y detiene. ¿Me gusta ser llevada así, sin oponer resistencia, o prefiero rebelarme, intentar transgredir la ley de la inercia, para que no sean los valores impuestos desde afuera los que determinen mi existencia?
Si no salvamos nuestras palabras del naufragio, ¿quién lo hará? Los hombres viven en el mundo creado por su propio lenguaje. Cuando éste se empobrece todo aparece descolorido, muerto. La sociedad se desmorona desde los cimientos hasta el friso. Se propaga la farsa, la mediocridad. Si dejamos de amar lo que nos es más ínsito, más nuestro, entonces dejamos de amarnos a nosotros mismos y a los demás.
Es inteligente observar, fluir con los cambios como un barco de vela que aprovecha el viento a su favor. Se esperan las corrientes propicias, aunque no se puede aceptar que sean otros los que conduzcan nuestra nave, cuando no nos gusta el mapa que usan, ni confiamos en su brújula. Y no podemos confiar en la gente que no ama el lenguaje.
La poesía arranca las frases de sus caminerías de costumbre. Los poemas que rescatan a las palabras de la tiranía de los usos y significados establecidos, inventando “formas nuevas”, celebran el ritual de una relación simultánea entre pensamiento y sentimiento. Son poemas de vocación perdurable. Estrenan sus ritmos avasallantes, enloquecen la sintaxis y van más allá, mucho más allá, en una “terrible celeridad de la perfección de las formas”, abriéndose en una “fecundidad del espíritu”, hacia “la inmensidad del universo.” (Cursivas extraídas de la Carta del Vidente, de Rimbaud)
En la Alquimia del Verbo, Rimbaud dice su conocidos y luminosos versos:

Inventé el color de las vocales!... Ordené la forma y el movimiento y me jactaba de haber inventado, mediante ritmos instintivos, un verbo poético accesible, un día u otro, a todos los sentidos.
Nos fusionamos unos a los otros gracias a las frases, cuando quedamos metidos en los ritmos que entran por nuestros sentidos. Con sus cadencias, sus asperezas o suavidades; entran por los ojos de la mente, con sus matices y claroscuros; las frases son saladas, picantes, ácidas, amargas o dulces. Ellas tienen su aroma peculiar, su perfume.
Rimbaud se enorgullece de haber inventado “mediante ritmos instintivos”, un verbo poético accesible a los sentidos. Todo está en el ritmo, cada cosa tiene su ritmo: los planetas, las estaciones, la sociedad, los cuerpos, también la conversación y el poema. Las frases se forman a intervalos de inspiración y espiración, de graves y agudos. Cada palabra tiene su tiempo de silencio. Conforman el significado gracias al silencio: sonido-silencio, sonido-silencio, y así.
El silencio está formado de “cientos y cientos de instantes en movimiento”, escribe Rainer M. Rilke. Instantes en los que se expresa lo dicho, que a veces significa tanto como lo no dicho. Todo, desde una frase amorosa hasta las que brotan de la indignación y el odio, está inmerso en el ritmo.
Crear un lenguaje que penetrará en los sentidos, es hablar de un verbo que seduzca el cuerpo con sus significados, a través de la forma, la movilísima forma. Un verdadero poema fija vértigos y significa algo distinto para cada uno. Escribe lo inexpresable con palabras plenas, desbordantes, que se salen del borde de las páginas a fuerza de significar.
En un golpe de arco, los versos se vierten en las intensidades del alma, en un in crescendo sostenido, y ya no pensamos en nada que no sea el poema. Estamos atrapados en el poema, no podemos librarnos de su influencia. Todo lo que no es el poema se desdibuja, pierde peso.
La poesía nos lleva al resplandor del lenguaje, la prisión se abre para asaltar la belleza del día sin proclama alguna, ni arma de fuego.

LIGIA COLMENARES: PAISAJE URBANO

2011-08-07T17:19:00.001-07:00

PAISAJE URBANO

Íngrima ciudad. Blanco sobre negro.

Negro sobre blanco.

Balanceada estructura en el paisaje urbano.

Negro en lo hondo. Fraccionado momento de la aurora.

Canto de soles.

Gigante ojo que vigila la mañana.

Ciudad despierta.

Amada ciudad. Larga tira de acontecimientos.

Ligia Colmenares

01 de julio de 2011. En homenaje a Caracas

ALID SALAZAR: CARACAS ABISMAL

2011-08-07T17:13:00.000-07:00

Por Alid Salazar

El bullicio de Capitolio define a las gentes del suburbio: “Alos chino” “lleve su hombre Araña” “frescos - helados” Es inevitable el aturdimiento, el roce, el choque y presenciar varias escenas en un mismo instante. A la salida del metro en Mercaderes, me distraigo pensando en esa isla larga que conduce hacia la plaza Bolívar; con su enorme cantidad de palomas haciendo sus figuras en el aire, ancianos que se reunían en la tarde o la mañana a echarse los cuentos de otros tiempos, mientras algunos leían el periódico, otros hablaban de caballos y se entretenían viendo algún juego de ajedrez. Aunque mucha de esa gente aun frecuenta la plaza. El nonagenario italiano vestido de blanco impoluto con su bastón de apoyo, que caminaba delante de mí, fue asaltado por dos morenos altos, mientras uno le ataba las manos con las suyas, el otro le sacaba la cartera y huyeron raudos. “ladroni, guante di seta, ladroni di valuta” Una señora con bolsas de mercado grita “ladrones, agárrenlos”.

Por unos instantes no supe de mi. Me quedé con la impotencia tatuada en el alma. Subí al autobús pensando en la inseguridad de mi ciudad, abstraída por la situación me quedé apiñada entre el gentío, un joven amablemente me cedió un puesto, otro sentado a mi lado leía un periódico oficialista. Yo seguía pensando que no pude hacer nada por el viejecito. “La ciudad está extraña” No contesto. “Pasa algo raro, la siento latente” Avanzamos por la Avenida Baralt, observo sus calles abarrotadas de desperdicios. “Como no va a estar latente” le digo “si a cada instante suceden cosas terribles, fíjate la avenida principal está oscura, el metro está congestionado, las escaleras mecánicas no sirven…” Continué enumerando otros tantos detalles. El chico que quería tomarme el pulso para saber mis opiniones, no resistió y se bajó “Prefiero caminar por Caracas para respirar su aire”

Lo vi brincar algunas alcantarillas salidas de su entorno, lanzarse de la calzada al pavimento porque la basura no lo dejaba avanzar. Desde la ventanilla disfruté La Plaza Miranda, que la remodelaron pero no deja de tener maleantes, hetairas, trasnochados e indigentes. Unas mujeres se lanzaban botellas, se decían groserías y los transeúntes corrían asustados. Cerré los ojos y pensé en la belleza de mi ciudad cuando alguna vez está limpia, sus árboles chispeantes y su gente amable. Pasamos por El Mercado de Quinta Crespo y siento nostalgia; evoco mi infancia cuando acompañaba a mis tías a hacer las compras y aunque nunca me han gustado los mercados, ese era un momento de unión con mi familia, un paseo que no me gustaba pero que con el tiempo ha adquirido su valor sentimental, al igual que el mercado de San Martín. Continuamos avanzando y el tráfico era un caos.

La Plaza Madariaga en El Paraíso, estaba muy oscura, sus árboles la arropaban y las intersecciones la bordeaban autos estacionados. El sonido de la música en el bus estaba muy elevado; era un reggaetón aún así el chofer escuchaba a quién solicitaba parada. La Avenida Páez estaba abrumada por la locura de los conductores. El calor era obstinante, sudé como en un baño de vapor. Pasamos por El Pedagógico y recordé que mi madrina me llevaba de niña, también al liceo Aplicación, donde ella daba clases. Esta es solo una parte de la ciudad que ayer recorrí con mucho temor.

De pronto no sabía a donde iba, vi el restauran El Maracaná, solicité parada cerca del Estadio Brígido Iriarte. Crucé la calle, me senté y solicité al mesonero que me sirviera una cerveza bien fría, tomé mi libreta de notas y comencé a escribir. Un muchacho con el torso desnudo, sus ojos relampagueantes, llenos de temor y de rabia me sorprendió en mi concentración: “¡tengo hambre, dame de comer!” Me quedé mirándolo, no tenía más de diecisiete años, estaba descalzo y sus cabellos ensortijados hacía mucho que no sabían de agua y jabón.

Alid Salazar, venezolana, escritora y actriz de teatro. Humanista

MANIIESTO DE SOLIDARIDAD CON MARÍA TERESA CASTILLO

2011-08-07T16:53:00.000-07:00

CÍRCULO DE ESCRITORES DE VENEZUELA
Manifiesto de solidaridad con María Teresa Castillo

Nosotros, integrantes del Círculo de Escritores de Venezuela, deseamos expresar nuestra solidaridad con la señora María Teresa Castillo, quien ha sido insigne promotora de la cultura, el arte y los valores en nuestro país, amiga de quienes elegimos el oficio de la expresión de la verdad y de la ética a través de las palabras.

La madre del editor del Diario El Nacional, ha sido agredida de manera vil y soez, desde la tribuna de la desvergüenza, en programa auspiciado por VTV, con descarada impunidad.

Sea el momento de elevar nuestra voz de rechazo por lo que parece ser una política en contra de la libertad de expresión, defendida durante 68 años por la familia de esta noble dama, que sirve de ejemplo a la juventud venezolana. Su nombre se une a la lista de ciudadanos agraviados, por la única razón de oponerse a un régimen que no sólo nos empobrece económicamente, sino que con el uso de un lenguaje ofensivo y obsceno, pretende arrebatarnos también, nuestro patrimonio ético y cultural.

Exhortamos a las Instituciones, cuya misión es hacer respetar los derechos humanos y promover el valor de la tolerancia en los medios audiovisuales, a no hacer oídos sordos ante el clamor indignado que reclama justicia. El Canal de todos los venezolanos está obligado a una programación donde la intención pedagógica se eleve por encima de los intereses de poder de un partido político.

Firman:

Luis Pastori, Alejandro Lasser, Luis Beltrán Mago,Edda Armas,

Eduardo Casanova Sucre, Guillermo Morón, Luis Alberto Machado,

Jon Aizpúrua, Carlos Alarico Gómez, Carmen Cristina Wolf,

Lidia Salas Rincón, Rosario Anzola, Carmen Mannarino

Anabelle Aguilar, Magaly Salazar Sanabria, José Tomás Angola

Álvaro Pérez Capiello, Alejo Urdaneta

Marisol Marrero, Carmen América Oropeza

Ligia Colmenares, Frank Zicarelli, Víctor Guédez

ALADAR TEMESHY AL MARGEN DE LA TARDE

2011-08-07T16:46:00.000-07:00

LA VOZ POÉTICA DE ALADAR TEMESHY

Abra las páginas suavemente
como quien ya sabe que los libros
no son para hablar de ellos
y ha aprendido a hacerles el amor
Adalber Salas

La voz poética de Aladar Temeshy está ligada íntimamente a su manera de comprender la existencia y al pensamiento reflexivo. El trasfondo de su escritura es una recia batalla entre la exuberante policromía de la creación y el demoledor paso del tiempo, que todo lo destruye. De sensibilidad contemplativa, tal vez por su profesión de arquitecto y por su dedicación a la docencia, Temeshy conduce al lector, desde la más sublime hermosura de la naturaleza y de las ciudades, hasta el dolor y el sufrimiento de la pérdida de los afectos y de los lugares más entrañables.

Aladar es un romántido a la manera de Rilke. No se reconcilia con la creencia en Dios y en el alma inmortal, no obstante, medita sobre estos temas con la angustia del que se asoma al abismo. Como si hubiera escuchado la voz del poeta alemán Rilke, su poesía transcurre entre luces y sombras, dejándonos caminar a nuestro antojo, sin fijar rumbo fijo, para que el lector elija quedarse entre el bosque pleno de vida y sol y la negrura de lo desconocido. Como dice Rilke:

Vivo mi vida en círculos que se abren
sobre las cosas, anchos.
Tal vez no lograré cerrar el último
pero quiero intentarlo.

Aladar escribe en su poema Mediodía:
El sol derrite los rostros errantes
escondidos entre las moradas lavandas
los laberintos se abrieron
el mundo es caliente, vertical
el mediodía se comparte
entre el hombre y su inercia
el sueño devoró ya su sombra,

En El libro de las decepciones de Aladar Temeshy, editado en el 2008 por Diosa Blanca, el prologuista y editor, Edgar Vidaurre, escribe: ¨En el corazón de la palabra decepción, convergen tres de los aspectos más reveladores de nuestra humanidad a saber: el dolor, la desesperanza (o más bien, la esperanza herida) y la conciencia del engaño y la verdad¨... Ante la decepción, se abren dos sendas: o el hombre se sumerge ante la maraña intrascendente su propio existir, o trasciende el sufrimiento a través de la transformación existencial.

Y es el camino que toma Aladar ante tal disyuntiva. Trascender mediante la escritura, a través de estas palabras que desgarran las páginas de sus libros, especialmente de este poemario Al margen de la tarde, que nos deja con el deseo de leerlo una y otra vez, escrito con la entereza y la precisión del oficiante que se aferra a la poesía como ¨una forma de existencia, de elevación de la existencia, de la presencia fuerte de la existencia¨, como escribió el maestro Alfredo Slva Estrada, amigo personal de Aladar.

Al margen de la tarde está dividido en dos partes: 40 poemas que corresponden al capítulo que lleva el título del libro, y un capítulo de 9 poemas, que lleva por título Cuentas del Tiempo. La exquisita belleza del primer poema del libro, nos lleva al encanto de un universo ensoñado / en un aljibe virgen / sin fondo y sin rimas:

Es una tarde larga
del encanto de Schumann
en el policromado otoño
surgido de las blanquinegras
teclas del piano grande
en la tamizada luz dorada
de una eternidad.

Luego aparecen las amargas dudas rebeldes / sobre razones del estar / o del ser y su justa existencia. Es la espada hundida en el pecho, que hiere en las sombras de las letras, al margen de la vida del autor. La muerte es la última dignidad del vencido, es la trascendencia y la liberación del ser prisionero de esta vida mortal.

No obstante, el gozo de existir y la espera de instantes felices no deja de rondar los versos de este amado libro, como cuando escribe: Sentado en la silla ajada / ajada / del pasillo / frente a la panadería / en la mesa / mi silente café café / y espero / un no sé qué.
Su poema En el pasillo, rememora a Rimbaud, el poeta que no vendrá. Y se pregunta a quién espera. Temeshy asevera: Yo, no vendré / compraré un pan canilla / ... me iré a esperar / afuera de antes / ya fuera de después. Imagina cómo su espíritu, o su recuerdo, vendrá de nuevo a los lugares de siempre, a sentarse, a esperar. No deja de sorprender el descreído poeta, cuando escribe: el pan o es todo / fe, devoción, plegaria, es hablar con Dios / ... canto del trigo / pan caliente. Sólo un poeta de la talla de Aladar puede escribir, cuando pregunta quién vendrá, que no será él, pero que sí, que vendrá, de alguna manera imaginada, a la cafetería de siempre, a sentarse, cerca de las figuras enmudecidas por la noche del tiempo, ya fuera de después.

El final de este libro nos brinda la clave del enigma. Cuál es la razón, el propósito, la pasión que se encierra en la escritura de Aladar Temeshy. El lo proclama suavemente, sin estridencias:

Escribo
Para sentir el verbo
Para palpar la soledad
Para entender a Dios
Para comprender quién soy
Para aprender la muerte

Carmen Cristina Wolf
Caracas, julio de 2011

Presentación leída en la Librería Alejandría Uno, el 27 de julio de 2011, con motivo delbautizo del poemario Al margen de la terde, de Aladar Temeshy. Evento organizado por el Círculo de Escritores de Venezuela

Mariela Cordero: Selección de poemas

2011-08-07T16:40:00.000-07:00

Ciudad a Sorbos

Por Mariela Cordero

“Una balada tan nostálgica que ya no tiene significado se escucha en la otra orilla” Juan Sánchez Peláez

Convulsa la urbe
henchida de palabras imprecisas
padece de vigila perenne
sólo un hilo

sostiene a los transeúntes.

& & &

Diminutos
llevan máscaras del instante
mientras
se disuelven en avenidas rotas.

& & &

El sopor
florece
en las horas ambulantes
voces y perfiles
fundidos
en un solo cuerpo.

& & &

Colapsan
tras la inercia de las horas,
la melodía irreal
ondula
en el pulso de los pasos.

& & &

Sobre la esquina inequívoca
deambulan
quizás
blancos certeros
entregándose
al disparo.
& & &

En el laberinto subterráneo
se estremece el enjambre de preguntas.

Infalible
Invade a la faz de concreto:
el desasosiego.

& & &
La noche
toda
vuelca al letargo en embriaguez,
unos y otros
repiten la dosis de olvido.

& & &

Tras
el vértigo
de la realidad invisible

conjuran
al
amanecer.

Renace
la extraviada
en los tumultos
la olvidada
en la sombra.

Esperanza.

Ciegos de belleza:
Sobreviven.

Solitario
gesta el suburbio
el incendio circular

de la plenitud y la herida.

Mariela Cordero.

EL COMPROMISO DEL ESCRITOR, POR ILDEMARO TORRES

2011-03-07T07:22:00.000-08:00

El Círculo de Escritores Venezuela y el Centro Cultural Chacao les invitan:
El domingo 27 de marzo a las 11 de la mañana, compartiremos con el escritor venezolano Ildemaro Torres, sus opiniones acerca del Compromiso del Escritor.
Lugar: Sala Cabrujas, 3ª avenida de Los Palos Grandes con avenida Francisco de Miranda, Torre El Parque, Nivel C 1, entrada lateral derecha. Centro de Cultura Chacao, estacionamiento en Parque Cristal.

Entrada libre

* Ildemaro Torres es Médico Cirujano graduado en la Universidad Central de Venezuela.
Doctor en Filosofía de la Universidad de Birmingham, Inglaterra. Profesor Titulat de la Facultad de Medicina de la U.C.V.
Es autor de los siguientes libros: Chile, de Allende a la Junta Militar (1974), Zapata (1979), Ernesto Cardenal en Selentiname (1981), El Humorismo Gráfico en Venezuela (1982, Aquiles Nazoa Inventor de Mariposas (1998, Abilio, Maestro no sólo del Dibujo ( 2000), Historia del Humor Gráfico en Venezuela (2003), Tomo 3 de la Historia del Humor Gráfico Iberoamericano, por invitación de la Universidad de Aolcalá de Heneres y la Editorial Milenio, España; Biografías de Aquiles Nazoa y Morella Muñoz, en la Colección Biblioteca Biográfica Venezolana. La magia del Buen Decir, Antología de Conferencias de Aquiles Nazoa (2010). Coordinó la Edición Aniversaria "Tierra de Gracia" de El Nacional (1985 y es columnista regular de dicho diario.

EL POEMA, CONFESIÓN DE FE EN EL LENGUAJE

2010-09-01T09:04:00.000-07:00

Por Carmen Cristina Wolf
@literaturayvida

Caracas, agosto 2010

El poema es un universo que comienza y termina en sí mismo. Un avezado lector está atento a cada una de las palabras, a su lugar en la frase y a los silencios del poema, formados por los blancos entre un verso y otro. Jean Cohen, en El lenguaje de la poesía, escribe: “El poeta tiene como único fin construir un mundo desespacializado y desestemporalizado, en el que todo se da como una totalidad consumada: la cosa, sin exterior (…) sin antes ni después”.

Aproximación al Poema
Todo cuanto pensamos y sentimos, lo imaginario y lo real, puede ser transformado en poema. Una vez escrito, el poema es propiedad de quien lo haga suyo, no de quien lo escribió. Berkeley decía que el sabor de la manzana no está en la manzana, sino en el encuentro de la manzana con el paladar, así el ser del poema se sustenta en el encuentro entre el poema y quien lo lee o lo escucha. El poema existe a medias cuando no es leído. Y cuando el poeta dice que a él no le importa si lo leen o no, me permito dudar de su sinceridad, porque no hay nada más gratificante que encontrar a alguien conmovido con un verso escrito por nosotros.
Sin pretender imposibles definiciones, recuerdo a Octavio Paz cuando dice que el poema es una obra única, irrepetible, insustituible, es una unidad autosuficiente, sin valor de cambio ni utilidad tangible. No es fácil poner a las palabras a decir lo que el poeta quiere que digan. Él libera las palabras de los lugares comunes, las desgrana como las cuentas de un collar y vuelve a reunirlas en su condición de amigas, gracias a las frases: sonido-silencio, sonido-silencio y así. La catedrática española Rosa Navarro Durán, nos recuerda que el poema está hecho en parte de “no palabra –el blanco y su papel en la configuración del poema.” Un poema es un mundo aparentemente cercado por el blanco de la página, pero esa valla se abre a la infinitud de interpretaciones y emociones que éste crea. Una atmósfera que puede suscitar ideas, sensaciones, sentimientos o evocaciones. Sentiremos asombro, admiración, ternura, rabia, espanto, alegría, dolor, nostalgia, desolación. Pero cuando somos “tocados” por un poema, jamás nos dejará indiferentes.

Lenguaje poético
El español Jorge Guillén, refiriéndose a las palabras “poéticas”, escribe lo siguiente: “La poesía no requiere ningún especial lenguaje poético. Ninguna palabra está de antemano excluida (…) la palabra rosa, no es más poética que la palabra política.” El vocablo “tiempo”, no es más poético que usar la palabra “anticipado”. Todo depende de la intencionalidad y del contexto. Leamos estos versos del poeta venezolano Dionisio Aymará (1928-1999): “Déjame con estos ojos que me saben / a tierra anticipada /con esta sien vecina de otro mundo / con estos pies errantes / y este cuerpo habituado / al castigo de mi alma / ahora déjame / estación de la lluvia / nocturna amiga que me hieres / con tu lenguaje demasiado próximo a la ceniza / quiero estar con el pecho desnudo / con la cabeza terriblemente lúcida / debajo de tus sábanas transparentes” (Antología Poética del Círculo de Escritores de Venezuela 2005).
Las palabras que duermen en el diccionario, cobran vida y transforman su sentido cuando son empleadas y relacionadas con maestría. Nos situarán en una instancia que puede ser confesional, íntimista, onírica, mística o filosófica, situándonos en una habitación, una playa solitaria, en el bullicio de la ciudad, en una casa fantasmagórica o llena de vida. Y, en definitiva, la sensibilidad del lector acostumbrado a leer poesía, lo llevará a descifrar, más allá de los escenarios y de las cosas, aquello que el escritor albergaba dentro de sí al momento de escribir el poema. Al leer, surge una comunicación del lector, en primer lugar, con el texto. Si el poema atrapa su atención, en las lecturas posteriores se entabla una complicidad con el poeta. Y hacemos nuestras ciertas visiones y maneras de nombrar las cosas.

El poema es una confesión de fe en el lenguaje. El escritor puede o no creer en Dios, puede amar la vida o aborrecerla, creer que el ser humano es bueno, o malo, o ambas cosas, no creer absolutamente en nada. Aun así, el poema es una confesión de fe.

Leamos este poema del peruano-español Alfredo Pérez Alencart, que merece varias lecturas, aun para el no creyente, por la carga ética y mística que no obedece a una intención premeditada, sino que surge de un sentimiento apasionado y profundo:
“Señoréate en mí, Hijo cuyas señales me cristianizan;
y condéname a cadena perpetua si veo y enmudezco,
si oigo fogosas soberbias y el interés me compra,
me vende, me prostituye sin desmayo, cautivo del lujo
procesionante, embotado hasta hacerme el dormido
que religiosamente cumplió con su cuota de aleluyas. (…)”
(Cristo del alma, Editorial Verbum 2009)

El auténtico poema no es una cuestión de inspiración. Una persona puede estallar de emoción, con cien ideas en la cabeza, y no lograr escribir un poema que trascienda el paso del tiempo. Se aprende a escribir, y es el fruto de una larga paciencia y de un intenso trabajo. Dice García Lorca: “Si es que soy poeta por la gracia de Dios, o del demonio, también lo es que lo soy gracias a la técnica y al esfuerzo, y a saber de una manera absoluta, lo que es un poema.” Mi abuela hacía dulce de lechosa en diciembre. Al comenzar, sólo se veían trozos de fruta por aquí, mondaduras por allá, papelón rallado más acá, todo desunido y sin gracia. Ella sabía bien la receta. A las pocas horas, aparecían los cuencos rebosantes de un manjar casi transparente y ambarino, una maravilla de sabor. Así son los poetas que nos marcan para siempre. Unas cuantas palabras normales y corrientes, ¡y se hace el milagro!

Leer poesía
Leer poesía es como probar vinos de tierras y años distintos. Un cabernet sauvignon, el carménère, el merlot, el chardonnay, etc., serán igualmente apreciados si son buenos caldos. Leer a los poetas del Siglo de Oro, a los románticos o a los contemporáneos ofrece un deleite especial. Igual sentiremos fascinación al leer los poemas de Propercio y de Quevedo, Baudelaire, Rimbaud o Rilke, los versos de Vallejo o de Huidobro, Cadenas, Montejo, Jorge Luis Borges o Pessoa. Por eso, es de apreciar a los Editores de libros y revistas, que dedican tiempo y esfuerzo a publicar poesía, como es el caso del Papel Literario de El Nacional, PublicArte, El Librero, El Salmón, Poda y otras que ahora se me escapan.

Hasta aquí llega este breve acercamiento al tema, con unos versos de Rainer María Rilke que dedico a los escritores que habitan cercanos a mi espíritu:
“No te empeñes en comprender la vida
y será para ti como una fiesta.
Acepta, pues, los días
como del viento, el niño en su camino,
recibe flores.
Si se empeñara en recogerlas. Esta
lluvia a su espíritu no llegaría.
Dulcemente las sueltas de su pelo
donde eran tiernamente prisioneras
y a través de sus años juveniles
tiende sus manos hacia nuevas flores “
(Traducción de Enrique Sordo, Bolsilibros Eduven)

Twitter: @literaturayvida

Libros en la Mesa Hispanoamericana

2010-08-09T05:50:00.000-07:00

Nuestras recomendaciones del mes:

Mi vida, mi legado. Biografía de Carlos Daniel Cárdenas Lares, escrito por la venezolana Rosario Anzola. Caracas, Abril 2010. Una biografía ejemplar para nuestra juventud. Rosario Anzola es la autora de El niño que soy, editado por Rayuela.

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El ojo errante, Compilación de textos de diversos autores venezolanos, por la poeta Edda Armas. Taller Editorial El Pez Soluble 2010. Autores: Rubén Ackerman, Hildegarte Acosta, DMargot Baptista, Tere Casas, Ligia Colmenares, Leonardo González Alcalá, Ruth Hernández, Aymara Lorenzo, Georgina Ramírez, Marcia Reverón, Anabela San Vicente y Héctor Vera. Un libro magnífico, tanto por el ensayo preliminar de Edda Armas, como por los poemas que contiene, hermosamente editado.

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Razón y pasión de la novela, del psicólogo clínico Jon Aizpurua. Editado por La universidad Central de Venezuela 2009. Un libro indispensable para conocer la creación novelística en el mundo durante los siglos XVIII, XIX y XX

2010-08-09T05:31:00.000-07:00

LA TIERRA, EL IDIOMA Y EL LIBRO

2010-04-19T07:06:00.000-07:00

Por Magaly Salazar Sanabria Para una montaña llamada El Avila

“Alabado sea, mi Señor , por la hermana madre Tierra, la cual nos sustenta y gobierna y produce diversos frutos con coloridas hierbas y flores” San Francisco de Asís.
Con el auspicio del epígrafe de San Francisco de Asís comienzo esta nota, amparada en la sabiduría, amor y humildad de ese pensamiento. Porque el Santo recobra así, para la Literatura, el sentido de la naturaleza y los ritmos primordiales de la vida. La idea consiste en redimir lo simple, la relación espiritual entre el hombre, sus hermanos y la naturaleza y considerarse hijo de un lugar y de todos los lugares de la Tierra. Aunque sea paradójico, es importante tener una conciencia metafórica, amorosa y real de nuestro techo, del piso y el cielo que nos arropa. Finaliza un siglo y podemos, a través de una simple máquina y desde nuestras casas, comunicarnos por internet con el mundo, por lo tanto es absurdo que nos sintamos alejados de los otros. Los recientes terremotos, tsunamis, deslaves ocurridos dicen a gritos que algo anda mal. Se ha dejado en manos de los ecologistas la defensa de lo terrestre como si relegáramos esa responsabilidad a una secta. Por eso, hoy he decidido escribirle a la Tierra. Considero que en mi condición de escritora, la presencia de la Tierra es vital; ella regala todo lo que está encima , sobre, y dentro de sí, apadrina a sus moradores donándoles el fuego, el agua, el aire, las plantas, minerales, animales y hasta una pareja. No obstante, los Congresos de Literatura del país siempre tratan el tema de la importancia y compromiso del intelectual, pero enfocado al cuido del lenguaje y al aspecto político, casi nunca hacia la naturaleza.

Si se hace un resumen de la prensa en los últimos tiempos, , se observa que muchas columnas están ocupadas por los incendios provocados, bombardeos, deforestaciones ilegales o “engrasadas”, intoxicación de los mares y los suelos por derrames petroleros y productos químicos. Sin embargo, son excepcionales los espacios destinados a hablar de cultivos para paliar el hambre del mundo, ni se habla de campañas contra la basura y mucho menos contra el armamentismo y la guerra, ahora temas tan escandalosos en el país.

Y para seguir con los traumatismos generalizados del amado planeta, señalo que las inmensas extensiones quemadas en El Avila han producido una criminal extinción de plantas y animales, aparte del daño atmosférico que originó una calina que, además de contaminante, es una metáfora del sentimiento de los caraqueños conmovidos por las cenizas de tanto verdor, tanto nido y ala, tanto rocío y flor. Allá abajo, en sus faldas, a la amada Caracas la asfixia la calina y la basura. ¿Y qué monte convocará la lluvia para lavarle la cara a la Sultana?¿Es que acaso vivimos en un mapa donde lo bello es breve?. La belleza de la tierra es nuestra belleza del espíritu.

Habría que preguntarle a los sordos, mudos y ciegos de conciencia: ¿Por dónde andabas cuando llegó la mina?, ¿por dónde andabas cuando los bosques gritaban clemencia? ¿ Dirás NO para que la certidumbre de Imataca sea eterna? ¿Y qué está pasando con las mojarras del lago? ¿ Por qué los indios, herederos legítimos de ese suelo, tienen que abandonar sus conucos, ellos, que sólo ponen su mano en la tierra cuando la luna lo permite y que invocan la anuencia del Dios de los árboles para poder talar uno y hacer sus canoas?.Entretanto, ni el Ministerio del Ambiente y mucho menos el Instituto de Nutrición, se dedican a sus asuntos. Pocos cuidan el ambiente y menos son los que comen o se les enseña a comer.Toda destrucción, envenenamiento, polución, pólvora, bacterias, es enfermedad o trae consigo enfermedad. Si la tierra está débil, sus habitantes son enclenques, sus escritores y poetas sólo tendrán materias apocalípticas para sus libros .

Pero, este es un gran pero, las grandes potencias agreden al globo terráqueo sin el consentimiento de nadie, envenenan los mares con pruebas nucleares y desechos tóxicos, lanzan misiles contra poblaciones enteras en nombre de una supuesta “paz”, como fue la guerra de Yugoeslavia. Pakistan y la India se muestran los dientes.Los talibanes, los ruandeses, kurdos ,palestinos, israelíes, casi toda Africa, Asia y el mundo se agota en peleas sangrientas entre fusiles, minas personales y el hambre y muchas veces con la indiferencia de otros. Por otra parte, Irán amenaza con desaparecer a Israel y se apertrecha de energía nuclear. La guerrilla colombiana mata, secuestra y trafica con armas y drogas. Y Venezuela, también ha comprado a Rusia Cinco mil millones de dólares en armas este año que piensa emplear contra un enemigo inventado, mientras muchachitos deambulan por la calle, el hambre y la inflación galopan, la delincuencia roba y asesina a la población, no hay agua, electricidad –diría que no hay luz-, todo es ineficiencia, corrupción, persecusión a la disidencia, injusticia y basura. Entretanto, el agua se agota. Se me ocurre decir “Siempre bondadosa,/ el agua se expande por la vida, apadrinándola, /sin embargo, no busca el favor de sus ahijados”

A los efectos, El hidrogeólogo, Jean Margat, Vicepresidente del Plan Azul y Consejero del Bureau de Recherches Géologiques et Minieres, ante la gravedad del problema, dice que: “El desarrollo de una nueva conciencia cívica con relación al agua será, en última instancia, un indicador de nuestro compromiso con el desarrollo sostenible” (p.129)

Esta reflexión, concluye: hay una causalidad en la cual las celebraciones de la Tierra y del Idioma y el Libro sean vecinas en el tiempo, 22 y 23 de Abril, respectivamente. Y digo causalidad porque la Tierra está buscando quien le escriba, quien la lea y sobre todo, quien la cuide y la quiera.
Y sólo hay una manera de conocer el mundo y sus pensamientos, el ambiente y su suerte y es a través del IDIOMA. La lengua contribuye a crear la representación del universo. ¿Cómo entendemos los pensamientos, la existencia de los otros sino a través del idioma? Los pueblos piensan y comunican sus ideas a partir de la lengua. Entonces, el mundo objetivo se transforma en un mundo que trasciende por el espíritu. El idioma tiene un carácter social inserto en la historia de una manera dinámica, por eso se convierte en memoria colectiva del pueblo que habla y que de alguna manera refleja su pasado.

En cuanto al español en Venezuela, el Maestro Angel Rosenblat apuntaba lo siguiente en el libro Lenguaje coloquial venezolano de la profesora Aura Gómez de Ivasshevsky:
“Nuestro sistema es común, pero dentro de él cada comunidad (y aun cada hablante) organiza los elementos de acuerdo con su propio espíritu. O dicho con términos de Guillermo de Humbodt, de acuerdo con su forma interior de lenguaje, que es creación de su espíritu. De esa organización surge la originalidad del habla coloquial venezolana. La manera de hablar es un comportamiento o un modo de ser”

Asimismo, las expresiones generales del español venido de la Península Ibérica, co-existen con la influencia indígena, la proveniente de los africanoamericanos y la de otras lenguas como el inglés, portugués e italiano, también las típicamente venezolanas que dan a nuestro idioma su propia personalidad.
Mientras Dios mira, damos un salto a otro lugar del universo y después de beber el agua de Canaletas, por aquello del regreso, nos confundimos con el gentío en la Rambla Cataluña de Barcelona, que se llena de rosas rojas para acompañar cada libro que festeja la diada de San Jordi. Y es que la jornada jubilosa de San Jorge fue la fecha elegida por la UNESCO para celebrar el Día del Idioma, el Libro y los Derechos de Autor. La declaración se realizó el 15 de noviembre de 1995 y se escogió la fecha del 23 de abril para ese efecto. También se conmemora la muerte de tres grandes escritores: Miguel de Cervantes Saavedra, el gran escritor de las letras españolas, autor de Don Quijote de la Mancha. William Shakespeare, el famoso del teatro británico por su Rey Lear y Romeo y Julieta y el Inca Garcilaso de la Vega, el ilustre peruano cuyos Comentarios reales de los incas constituyen un aporte valioso a la literatura del español de América. Ese mismo día fallece en Venezuela la excelente escritora Teresa de la Parra, quien escribió la novela Ifigenia. Y como todo Idioma se respalda en la escritura, con relación al LIBRO y su importancia, Osvaldo RiveraV, dice:
“Se ha dicho que los libros acertadamente escogidos son “amigos que nunca decepcionan, señalan caminos y horizontes científicos , literarios, sociales, políticos, filosóficos que invitan a profundizar en los hechos y aprender a leer de manera pausada atenta y reflexiva. La lectura y comprensión de los libros generan iniciativa, vocación científica, artística, lingüística de curiosidad e investigación.” (1)Al respecto, dijo Thomás de Kempis: “He buscado el sosiego en todas partes y sólo lo he encontrado sentado en un rincón apartado, con un libro en la mano” El libro, sin dudas es y será un buen consejero y un Maestro silencioso.

Ahora bien, con el paso del tiempo, las nuevas tecnologías, el lenguaje coloquial de los jóvenes, el deplorable lenguaje en algunos medios radiales y televisivos, aunado al lenguaje agresivo, escatológico e irrespetuoso del Presidente de la República- lo que ha llamado el Maestro Efraín Subero, “basura léxica”- ponen en peligro el equilibrio y belleza del Idioma que hablamos. Sin embargo, lo menos dañino son las innovaciones populares o terminologías extranjeras, que en todo caso, deben someterse a las leyes del uso.

Creo que los escritores deberíamos salir de la torre de cristal y asumir nuestro papel ante la sociedad y el mundo. Una cruzada internacional contra el hambre y la guerra podría ser impulsada por las escuelas, universidades, organizaciones internacionales, no como dádiva o paliativo sino como un esfuerzo mundial de los capitales, profesionales y técnicos del mundo para hacer productivas las tierras y las gentes y enseñar a los que no lo saben que la tierra nos ama y nos dice: “Ven, trae tus semillas y adóbame para que el pan nuestro jamás tenga asueto” .Definitivamente, la paz y la armonía de la naturaleza constituyen una inversión rentable para siempre. No habrá desarrollo de ningún tipo si acabamos con el planeta. La palabra de los escritores, llámense poetas, ensayistas, narradores, es fundamental para respaldar todo acto noble porque ella debe ser un instrumento para la paz. La paz bien merece la celebración del Idioma que la predica. También es cierto, que necesitamos gobiernos responsables, capaces, sensibles, que tracen programas y los lleven a la práctica para salvar al planeta del calentamiento global y otros desastres. El silencio, en el caso de la indiferencia, es depredador y cómplice, la palabra es, contrariamente, flor y redención.

Nota:
Querida tierra, espero que a vuelta de email, me contestes con una respuesta favorable.
Margat, Jean (2000) Hacia una nueva cultura del agua. Claves para el siglo XXI. Barcelona: Ediciones Unesco
Gómez de I, Aura (1969) Lenguaje coloquial venezolano. Caracas: Universidad Central de Venezuela.
Rivera V, Osvaldo. (2008) Don Quijote, perdón…Día del Idioma[Artículo en línea] Disponible: http//www.lahora.comec[consulta:2010,abril]

Magaly Salazar Sanabria
Poeta Venezolana nacida en la Isla de Margarita. Profesora Universitaria. Directora de Relaciones Institucionales del Círculo de Escritores de Venezuela. Email: magasalazars@yahoo.es

LIDIA SALAS: VOCES DE LA POESÍA

2010-03-30T07:27:00.000-07:00

La trayectoria vital de Frank Ziccarelli ha estado aguijoneada por la pasión intensa de expresar su “ visión de mundo” desde diversos ámbitos de la creación. Zicarelli ha sido director, actor y escenógrafo relacionado con nombres de la dramaturgia que inspiran admiración y respeto tales como Ricardo Acosta y Levy Rossell.
Desde su juventud participó en diversos proyectos teatrales. Como escultor su obra con acero flexible “ Humanizó la luz” fue reconocida por el INCIBA, Institución que le otorgó un Premio Beca. Es conocido por muchos su trabajo en la pintura e investigación del arte.

Cuando alguien que ha transitado por afluentes creativos tan diversos, cuando ha
trabajado con materiales y ha investigado sobre la luz y el color, sobre las técnicas del teatro, es casi imposible no dejar la impronta de tales experiencias en la escritura. Como lectora de su poesía advertí la influencia del uso de la luz y del espacio en las sinestesias de los poemas de su proyecto anterior Garabatos.
En las páginas de este poemario se destaca el uso de los elementos teatrales, sobre todo, en la estructura misma del libro, concebida como un escenario en donde se presentan varios personajes poéticos: José La Rosa, Simeón Tomás Torres, Tomasso Montaño, y finalmente el mismo autor.

Estas voces están más cercanas a la máscara empleada en el teatro, al rol de personajes que dialogan entre sí para dar a conocer sus emociones y sus sentires a los lectores.

Se aprecia en una primera lectura, la intención irreverente de desacralizar el lenguaje poético, mediante el uso de códigos muy usados en nuevas tecnologías como el chateo por Internet o celulares.

José La Rosa, nos presenta su alegato sobre la violencia que lo rodea: “ En la mano el odio desvalido / el tiro naufraga / en la impronta de luz” dice en uno de sus versos y más adelante: “ …la bala va en el aire / A la calle Real entran corriendo las voces / retan al inerte Apolo desbarrancado “. Una de las causas de esa violencia, podría ser la miseria que “ estira su dolor / al borde de la autopista.”

Además de ese discurso épico, hay una reflexión intimista muy hermosa: “ Así navega alma

mía en el relámpago” y en esta otra cita: “ Yo / quien de polizonte navega / en la piedra solar” las cuales dan cuenta de ese deseo por transmutar en luz lo que es sombra y oscuridad. Una mención especial al corto poema que habla de amor: “ Me abrazo / a tus brazos de gamelote / A tu farol / Por cuenta propia subo a tu flor / de agua seca”.

Simeón Torres usa un lenguaje hermético enriquecido por imágenes que contrastan
la luz de la oscuridad: “ En el cuarto oscuro / El ojo frontal de la libertad” Metáfora que usa para conceptos más profundos: a pesar de los sinsabores y penas ante un régimen totalitario, la libertad observa el proceso para revertirlo.

Partida es uno de los poemas más logrado: “el carbón de palo / escupe piruetas de fuego / Encerrado / en el rocío horizontal / Agni / de orilla Sur / escucha la raíz del mango “. Imágenes visuales, táctiles y gustativas con sugerencias de vida y de belleza.

Tomasso Montaño es el tercer interlocutor que habla de su entorno, mar y montaña, bosques y huracanes. Su acento es desacralizador con un tono irónico y humorístico:

“ no estoy presente / para que me cuenten / el cuento de la caperucita roja / ni de vaina / permitiré que me cuenten los clavos / que me faltan en las costillas…”

Detrás de los versos de las diferentes voces y del mismo poeta está la atmósfera de un espacio en donde es necesario reafirmar el concepto de la libertad, donde la luz de las Skirlas, título de este nuevo proyecto, se palpan como símbolos de negación y muerte.

Donde el mar y los arrecifes están presentes, y el pasado con sus historias balbuceantes que sangran todavía por las partidas y por las ausencias.

El lenguaje de estas líneas está lleno de imágenes y figuras retóricas que enriquecen la propuesta de los diversos textos. Algunos mensajes parecen incoherentes a la primera lectura, pero, una vez que se leen en alta voz, como lo hacen los actores sobre las tablas del escenario, se disfruta la belleza de la poesía inherente en los versos, aletea la sonrisa libre ante el humor presente en ellos, las descripciones originales de un lugar como ya se
dijo, muy cerca del mar y de la montaña, recrea una atmósfera donde se asoma el pasado con sus saudades y nostalgias.

Todo trabajo literario que exija la alquimia para transformar la nostalgia, la tristeza o la desesperación en un mensaje cifrado a lectores que comparten esa misma experiencia, supone un gran riesgo. Frank Ziccarelli ha sido un hombre de muchas labores culturales, caminante fervoroso en el arte y en la vida, ha apostado su tiempo, su trabajo y su perseverancia en estos textos, que me toca presentar y a los cuales deseo, alas eternas alas fuertes, para que puedan volar a muchas manos y conmover y transmitir las emociones de su autor.

Lidia Salas, Poeta, ensayista.
Caracas, 5 de abril del 2009

NOTICIAS 15 AL 22 DE MARZO DE 2010

2010-03-23T09:49:00.000-07:00

15 al 30 de marzo de 2010

BAUTIZO DEL LIBRO CUENTOS DE PAREJA. El miércoles 7 de abril se presentará en Caracas el libro de relatos Cuentos de pareja, del escritor venezolano Heberto Gamero Contín. El acto se realizará en la Sala Cabrujas, Centro de Cultura Chacao de Los Palos Grandes a las 7 de la noche. Invita el Círculo de Escritores de Venezuela y la Fundación Aprende a escribir un Cuento.

LA BIBLIOTECA EUGENIO MONTEJO. En breve concluirá la construcción de la Biblioteca Eugenio Montejo, que estará situada en una nueva Plaza en Los Palos Grandes. Federico Pacaníns escribe en el Papel Literario de hoy 20 de marzo: “La poesía de Eugenio Montejo prefiguraba esta plaza, la auspiciaba ¿Quién sabe por cuáles profundos caminos sus designios y mensajes ayudaron a crearla?”. Montejo, en su Libro de ensayos El Taller Blanco, escribe sobre el oficio de los empedradores de Lisboa y establece una relación entre la palabra y la artesanía de quienes entretejen las pequeñas piedras en las calles de las ciudades. En un ensayo suyo que lleva por título “Poesía en un tiempo sin poesía”, Montejo escribe que cada poema, cada obra de arte “encarna un diálogo secreto, a menudo amoroso, con las calles y las casas, las tradiciones y los mitos de ese poema mayor que se fundamenta en la ciudad”.
Para que la ciudad no nos sea arrebatada por la improvisación y el “mal hacer” de los mercenarios que no la aman sino que la usan, el poeta solo tiene las palabras para enjugar sus heridas y escribir sobre ella, para que permanezca.

FUNDACIÓN APRENDE A ESCRIBIR UN CUENTOEl 25 de febrero pasado la Fundación Aprende a Escribir un Cuento (FAEC), presidida por el escritor venezolano Heberto Gamero Contín, dio inicio a su primer taller gratuito dirigido a jóvenes liceístas de la comunidad de Petare. Con el apoyo de la Dirección de Cultura de Sucre, en la persona de Claudia Rodríguez, más de veinte estudiantes de bachillerato de las escuelas Julio Garmendia, Martín Tovar y Tovar, Siso Martínez, Antonio José de Sucre y Oswaldo Guayasmil, se inscribieron en este taller intensivo que en sólo cuatro semanas iniciará a estos jóvenes en el maravilloso mundo de la literatura mediante la enseñanza de las características básicas del cuento moderno. Ya desde la primera sesión los estudiantes, muy emocionados, comenzaron a elaborar sus cuentos, de los cuales se escogerá uno que formará parte del libro que la fundación planea publicar para el segundo semestre del año entrante con los mejores relatos de cada taller dictado. Gamero se propone masificar estos talleres para lo cual formará un grupo de destacados escritores que le ayudarán en esta labor y ya está en conversaciones con otras alcaldías para incorporar otros liceos y así llegar a la mayor cantidad de jóvenes posible. “En la literatura, como en la música, afirma Gamero, está la semilla de un mejor ciudadano y de un mejor país”.

ADIOS AL ESCRITOR MIGUEL DELIBESEl escritor español Miguel Delibes falleció el pasado 12 de marzo en Valadolid, España. Su obra renovó la literatura española después de la Guerra Civil. Fue autor de sesenta obras aproximadamente, obtuvo importantes distinciones entre ellas el Premio Cervantes y el Príncipe de Asturias. Algunas de sus novelas han sido adaptadas al cine y la televisión. Su libro Cinco horas con Mario es una severa crítica a la dictadura franquista. Varias veces fue nominado al Nobel de Literatura.

PREMIO A LA ESCRITORA VENEZOLANA GISELA KOZAC
Gisela Kozac ha sido distinguida con el premio Sylvia Monroy por el mejor ensayo sobre géneros y sexualidad. El galardón es otorgado por la Asociación de Estudios Latinoamericanos por el texto “El lesbianismo en Venezuela es asunto de pocas páginas. El ensayo de Kozac recorre la representación del amor homosexual femenino que se mantiene silenciado en la literatura venezolana por prejuicios sociales.

SEMANA DE LA NARRATIVA URBANA. Postulaciones concluyen el 26 de marzo.
El Pen de Venezuela anuncia a los interesados que se abre el período de postulaciones para participar con un cuento en la V Semana de la Nueva Narrativa Urbana, evento que se llevará a cabo entre el 17 y el 21 de mayo en el Centro Cultural Chacao, lugar donde tradicionalmente se ha llevado a cabo esta actividad anual que ha presentado a 60 autores emergentes durante estos últimos cuatro años. Sesenta nuevas voces venezolanas, así como veinte autores invitados, han formado parte de este proyecto de difusión de los nuevos perfiles en la literatura venezolana contemporánea, cuyos testimonios están recogidos en las publicaciones De la urbe para el orbe (Alfa) y Quince que cuentan (Fundación para la Cultura Urbana), así como el volumen doble, de las ediciones tres y cuatro, próximo a salir de imprenta a través de esta última editorial. El cierre de recepción de postulaciones será el viernes 26 de marzo

BOLETÍN DE NOTICIAS MARZO 2010

2010-03-09T13:33:00.000-08:00

CÍRCULO DE ESCRITORES DE VENEZUELA
01 al 15 DE MARZO 2010

Publicaciones.-
Laberintitis, libro de veinte minicuentos de la autora costarricense residente en Venezuela Anabelle Aguilar. Prólogo de Judit Gerendas, editado por la Universidad de Costa Rica en el 2009. Anabelle Aguilar ha publicado: En narrativa, Los conservacionistas traviesos, Los Cuentos del Mago Michu (Euroamericana Ed. 1993 y Poeta menor con petirrojo (Torremozas 2001); en Poesía: Orugario (E. Costa Rica 1998);Todopoderosa ( Torremozas, España 2000); Hornacina (El Pez Soluble 2001); Sangre (Eclepsidra 2002); Climaterio (E. Perro Azul 2003). En ensayo: La cebolla del arcángel, Eunice Odio ( El Pez Soluble 2002). Herbario es su último libro escrito en compañía de Márgara Rusotto. Una selección de sus poemas aparece en Poesía erótica costarricense (Ed. Perro Azul).

Revista Public – Arte Nº 24Salió la revista mensual impresa Public – Arte, editada por IMA PRESS Información, cuya editora es Inés Muñoz Aguirre. Es una publicación gratuita que contiene interesantes noticias sobre temas culturales, especialmente en las áreas de cine, teatro, artes plásticas y música, novedades en publicaciones y tecnología. Entrevistas, notas sobre libros y apreciaciones literarias. Más información en http://publicarteblog.blogspot.com

Publicado cuento de Jorge Gómez Jiménez en PRODAVINCI.Leer en http://prodavinvi.com , el cuento Alarmas del autor venezolano Jorge Gómez Jiménez, creador y editor de la Revista Letralia, Tierra de Letras.

Nuevo Blog PROTAGÓNICAS. Se ha creado un blog para todos los que no pudieron leer el libro Protagónicas, cuyas entrevistas y edición estuvieron a cargo de Inés Muñoz Aguirre. Las entrevistas que conforman este libro a importantes mujeres de nuestro país, son una manera de rendirles un homenaje y hacer testimonio sobre momentos que deben registrarse como un obsequio a las generaciones futuras. Inés Muñoz está trabajando PROTAGONICAS II, donde otras doce mujeres nos darán a conocer su experiencia, nos hablaran de sus formas particulares de ver la vida y continuaremos desde un género periodístico de tanta importancia, contribuyendo a hacer historia. El enlace del blog ee: http://www.protagonicas.blogspot.com/ , puedes recomendarlo a otras lectoras y dejar tus comentarios

IX Encuentro Internacional de Escritoras del 21 al 25 de octubre de 2010
En Bogotá, Colombia se celebrará el IX Encuentro Internacional de Escritoras de este año, a ser presidido por la destacada poeta y novelista colombiana Bella Clara Ventura. Bella Clara es Miembro Correspondiente del Círculo de Escritores de Venezuela y presentó una ponencia en el VIII Encuentro Internacional de Escritoras, que se celebró en el 2008 en Caracas.

Bella Clara Ventura nació en Bogotá (Colombia). Poeta con más de diez libros publicados, entre poemarios y antologías, novelista con cinco obras de gran éxito editadas, directora y productora de cine.

Leer también:
http://criticaliterariahispanoamericana.blogspot.com

JUNTA DIRECTIVA Y CONSEJO CONSULTIVO

2010-01-22T06:37:00.000-08:00

Carmen Cristina Wolf, Presidente;Atanasio Alegre, Vicepresidente;
Luis Beltrán Mago. Director General; Magaly Salazar, Directora de Relaciones Institucionales; Lidia Salas, Directora de Cultura; Edgar Vidaurre; Director Editorial; Anabelle Aguilar, Directora de Finanzas, Astrid Lander, Directora de Asuntos Internacionales; Isabel Cecilia González, Co-Directora de Asuntos Internacionales; Frank Ziccarelli, Director de Eventos; Carmen América Oropeza, Coordinadora de Medios.

Presidente Honorario: Guillermo Morón

Consultor: Carlos Alarico Gómez

Coordinadores de Proyectos Especiales: José Tomás Angola, Rosa Melo, Ligia Colmenares, Silene Sanabria

Consejo Consultivo: Presidente: Alvaro Pérez Capiello; Vicepresidenta: Helena Sassone
Integrantes: Oscar Sambrano Urdaneta, Lucila Velásquez +, Nora Bustamante, Ana Teresa Torres, Carlos Alarico Gómez, Marisol Marrero, Eduardo Casanova, Enrique Viloria Vera, José Pulido, José Tomás Angola, Laura Febres, Alejo Urdaneta, Alejandro Lasser, Ana María Eiras, Carlos Gottberg, Raquel Moreno de Rojo, Luis Alberto Machado, Garam Mattar, Heberto Gamero Contín

Miembros Activos y Correspondientes

2010-01-20T09:01:00.000-08:00

Miembros Activos

De la A a la C

• Aguilar, Anabelle
• Alarico Gómez, Carlos
• Alegre, Atanasio
• Altamirano, Elizabeth
• Angola, José Tomás
• Armas, Edda
• Atencio Bello, Heraclio
• Arráiz, Elisa
• Arredondo, Belkys
• Arroyo, Juan María
• Arvelo, Pierina
• Ayala, Maite
• Barroso García, Natividad
• Bellorín, Luis Felipe
• Bermúdez, Manuel +
• Bianco, Rogelio
• Blasser, Mariflor
• Bravo, Enrique
• Briceño, Carlos
• Bustamante, Nora
• Campos, Orlando
• Carrillo Batalla, Tomás E.
• Casanova Sucre, Eduardo
• Casas, Maria Teresa
• Castellanos, Dora
• Castellanos, Rafael R.
• Cepeda, Gloria
• Celis, Aura María
• Colmenares, Ligia
• Cupello, Miriam

De la E a la G

• Del Re, Ana María
• Díaz Carmona, Carolina
• Dulcey, Cecilia
• Erminy, Thaís
• Escalona, Eunice
• Escalona, José Antonio
• Eiras, Ana María
• Febres, Laura
• Feld, Eva
• Fraile, Medardo
• Gamero, Heberto
• García Mackle, Miguel
• Gracia Trinidad, Enrique
• García, Rosalina
• Gómez Jiménez, Jorge
• Gómez Grillo, Elio
• González, Daniuska
• González, Isabel Cecilia
• Gottberg, Carlos
• García, Rosalina
• Gluzman, Mario
• Guerra, Cristóbal

De la H a la K

• Haack, Milagro
• Hernández Chiliberti, Milagros
• Hernández Lara, Asdrúbal
• Hernández, Ruth
• Hurtado Yarza, Ximena
• Ibarra, José Luis
• Irimia, José
• Jaimes Branger, Carolina
• Jaimes, Rosalvina
• Krispin, Mireya

De la L a la O

• Lancini, Darío
• Lander, Astrid
• Lasser, Alejandro
• Lázzaro, María Luisa
• Leret, Laura
• Liendo, Eduardo
• López Meléndez, Teódulo
• López Orihuela, Alcides
• Losada, Benito Raúl
• Lovera De Sola, Roberto
• Machado, Luis Alberto
• Madrid, Antonieta
• Madrid, María Gabriela
• Mago, Luis Beltrán
• Maldonado-Burgoin, Carlos
• Maldonado Parilli, Jorge
. Mannarino, Carmen
• Marta Sosa, Joaquín
• Martins, Juan
• Márquez Rodríguez, Alexis
• Marrero, Marisol
• Mattar, Garam
• Mayorca, Juan Manuel
• Melo, Rosa
• Mendoza de Pastori, Beatriz
• Mila, Ángel
• Miosi, Blanca
• Monroy, Gladis
• Moreno de Rojo, Raquel
• Morón, Guillermo
• Muñoz Aguirre, Inés
• Novillo, María Isabel
• Ogliastri, María Teresa
• Ontiveros, Alejandro
• Oropeza, Carmen América
• Ostfeld, Klara
• Ottaviani, Marcia

De la P a la S

• Patiño, María Cristina
• Pacheco, Carlos
• Pascual, Sergio Armando (Basílides)
• Parilli, Elías
• Paludi Baz, Oscar
• Pastori, Luis
• Pérez Capiello, Álvaro
• Prieto, Luis
• Proietti, Maribel
• Pulido, José
• Quiñones, Trina
• Rondón, Alí E.
• Ruiz De Torres, Juan
• Sánchez Soto, Oscar
• Simne, Petruvska
• Quevedo Martín, Agustín
• Quiñones, Trina
• Reverón, Marcia
• Revilla, Gladis
• Ritter Alzamora, Alejandro
• Rivas, Luz Marina
• Rivero, Emilcen
• Riveros Tejada, Guillermo
• Rojas Cabot, Román
• Rumazo Lupe
• Russo, Nery
• Salas, Lidia
• Salas, Nada
• Salazar Martínez, Francisco
• Salazar Sanabria, Magaly
• Salcedo Pizani, Ernestina
• Sambrano Urdaneta, Oscar
• Sanabria, Silene
• Sánchez Soto, Oscar
• Sassone, Helena
• Sjöstrand, Oscar
• Solaeche, María Cristina

De la T a la Z•
Teméshy, Aladár
• Torres, Ana Teresa
• Torres, Ildemaro
• Torres Héctor
• Trujillo, Simon
• Urdaneta, Alejo
• Urdaneta, Ramón
• Velásquez, Ana María de
• Valeriano, Luisa
• Velásquez, Lucila
• Velásquez, Ramón J.
• Vera M., Víctor
• Vidaurre, Edgar
• Vidaurre, Ruth
• Viloria Vera, Enrique
• Villa Pelayo, José Jesús
• Wiese, Gustavo
• Wiese, Enma Luisa
• Wolf, Carmen Cristina
• Yurman, Fernando
• Ziccarelli, Frank

& & &

Miembros Correspondientes del Círculo de Escritores de Venezuela

• Altamirano, Elizabeth Perú
• Aros Pensa, Emma Chile
• Blanco, Diana Correspondiente Argentina
• Colón, Mayda Correspondiente Puerto Rico
• Cruz-Bernall, Mairym Puerto Rico
• Gracia Trinidad, Enrique Madrid. España
• Hernández, Laura México
• Hidalgo de Jesús, Amarilis Estados Uidos
• López Bordón , Mónica España
• López Rueda, José España
• Marta Sosa, Joaquín Bilbao, País Vasco
• Morales, Esther Estados Unidos
• Pérez Alencart, Alfredo España
• Prieto, Luis España

• Ross, Marjorie Costa Rica

• Ruiz de Torres, Juan España
• Socorro, Mármol España
• Torres, Juan Ruiz de España
• Vásconez, Carlos Cuenca. Ecuador
• Vega Carmen Amarilis Puerto Rico
• Ventura Bella Clara Colombia
• Verrnengo, Silvia Argentina
• Zurlo, Andrea Argentina

Quiénes somos

2010-01-20T08:21:00.000-08:00

Círculo de Escritores de Venezuela
Quiénes somos. Misión y Visión

Somos una Asociación Civil sin fines de lucro, creada con la misión de reunir a los Escritores hispanoamericanos, con el propósito de investigar, promover y divulgar sus textos, obras, ideas y proyectos; se ha creado una base de datos de autores y libros publicados que podrá ser consultada a través de la web. Uno de los objetivos de la organización es establecer alianzas con Casas de Estudio, Asociaciones Culturales, Academias, Ateneos, Medios de Comunicación impresos y audiovisuales de Venezuela y el Exterior, con la finalidad de desarrollar programas y proyectos conjuntos. Esto implica colaborar con asociaciones y fundaciones dedicadas a las diversas manifestaciones del arte y la cultura.

Realizamos también encuentros, foros, talleres y seminarios en torno a temas literarios y sociales de interés nacional e internacional.

Visión
Creemos en los principios de equidad y justicia, defendemos el ejercicio pleno de las libertades y de los Derechos Humanos universalmente consagrados, sin distinciones de raza, credo o religión.

Miembros Honorarios con carácter de Eméritos

• Ambroggio, Luis Alberto
• Bermúdez, Manuel + Venezuela
• Cadenas, Rafael Venezuela
• Fraile, Medardo España
• Gracia Trinidad, Enrique España
• López Álvarez, Luis Venezuela
• López Rueda, José España
• Morón, Guillermo Venezuela
• Pániker Salvador España
• Pérez Alencart, Alfredo España
• Ruiz de Torres, Juan España
• Salge, Carmen María Venezuela
• Vigas, Oswaldo Venezuela

Premios

Medalla Internacional de Poesía "Vicente Gerbasi"
Medalla Internacional de Ensayo "Lucila Palacios"
Medalla Internacional de Poesía "Pálmenes Yarza"
Medalla Internacional de Teatro "José Ognacio Cabrujas"
Medalla Internacional de Narrativa "Enrique Bernardo Núñez"
Medalla al Mérito Institucional